西方艺术之神 西方艺术神话读物

一、西方美术史中哪些作品可以被称为神品、逸品？

《笛子演奏会》——门采尔

整幅作品色彩辉煌华丽，

冷暖、

明暗的转换与过渡，

与画面心情相融，

恰到好处。

人物刻划主次、身份、等级分明。处在灯光照耀下的贵族们，服饰华丽，却被画

家以灰调子淡化；

处于暗部的乐手们，

在烛光下显出全神贯注的神情。

真正处于

焦点而又被人关注的，是那位笛子演奏家，他姿态潇洒、神情专注，陶醉于曲调中。

《玛利亚.美狄奇的教育》——鲁本斯

他的作品写实、写诗、写情、写力，突破古典的约束，歌颂人的力量，有着无止境的空间变化。

该画讲述玛利亚由阿波罗和水星带着进入音乐和演讲圣地。在米罗瓦身边进修朗读，希腊美惠三女神在水星的介绍下，参与了对玛利亚的教育，赋予她美貌。在画中鲁本斯重点突出了三女神的形体之美。

《贩卖孩子的商人》——约瑟夫-玛丽.维安，法国

这是一幅人神合一题材的绘画，有着典型的新古典主义风格。人物造型严谨，肃穆而冷静。女主人被刻划得高贵而矜持，女商人则从提篮里抓出一个带翅膀的小男孩(无疑这是小天使)，构成一个充满戏剧性的场面。如果说画家描绘的是当时社会现实的话，那么，那个正在被贩卖的长着翅膀的孩子，无疑又给作品增添了扑朔迷离的色彩。

《在埃玛乌斯的晚餐》——保罗.委罗内塞，

意大利耶稣被捕后被兵丁押解到埃玛乌斯，晚餐前向上帝作祈祷。他那冷峻而超脱尘世的目光里充满信念的虔诚，寄托画家的社会理想。委罗内塞喜欢将群众场面安置在有大理石的建筑物内，以坚实单纯作背景来衬托丰富多彩的人物形象。在这幅画中，运用不同明度的红色作人物的服饰，画面呈热烈情调。画家并不在意于宗教内容，而着力描绘世《俗生活. 牧场圣母》——乔凡尼.贝利尼，

意大利作品具有威尼斯画派的风格。画家以流利的笔触和绚丽的色彩，描绘了在牧场上的圣母玛丽亚及圣子间的委婉、细腻、悯爱的母子之情。此画不仅描绘了宗教故事务节，还表现了现实生活对宗教题材的变异，使作品流露出动人的情感。画面色彩明朗，透视技法使作品有极强的纵深感，平添了画面中的祥和气氛。同时可以看出尼德兰绘画风格与技巧的端倪。

《维纳斯和战神》——波提切利

关于这幅画的来源迄今仍无定论。画中人物有的出于诙谐之笔如森林之神，还有沉睡中的战神以及维纳斯，画家描绘面容的笔法，真令人动容。

二、神品、逸品、妙品、能品、下品指何？

神品、逸品、妙品、能品、下品都是指古代美学用语，五个词的用法也有不同。古人将中国绘画作品分为五个等级，即：能品、妙品、神品、逸品、下品

三、一分钟自我介绍灵魂质量？

我一个肯吃苦耐劳，能承受职业压力，踏实且富有上进心的人。对待职业认真负责，善于沟通、协调有较强的组织能力与团队灵魂。我有点内向，但有时开朗、活泼；做事认真虚心谨慎，职业有耐心，积极向上，是乐观主义者，遇事都会从其好的一面去观察。

　　对事务大多抱有乐观态度；心地美德，但不太活跃，喜欢参加积极性高的活动，但不太喜欢喧闹的场面，紧张时有一点点口吃，善于人际交往，喜欢随遇而安，能很快适应陌生的环境。